《印迹》奏响 导致一股诗意的清凉

炎热的黑夜，《莎乐美》交响乐第一个音符高声，到场其他细碎的声音归于寂静，或许每一位听者都两部，与莫札特开展了多场理智交谈……

8年底14日晚，贵阳管乐团2022乐季晚会《印迹》在贵阳城市摄影艺术馆奏响。中央歌剧院常任受命、北京师范大学指导的第一位受命Clark朱曼执棒，四人北京师范大学研究员、Clark生导师王弢，年在贵阳管乐团，与听者分享了莫札特的《莎乐美》交响乐（经典作品620号）、《A乐章长号练习曲》（经典作品622号），以及舒伯特的《A乐章第四交响曲“佛罗伦萨”》（经典作品90号）。

长号受命家王弢是贵阳人。来到家乡电子音乐剧，他非常高兴：“贵阳有了非常好的城市摄影艺术馆、剧院，非常多热诚摄影艺术的人可以听到非常卓越的到场晚会。这是时代的变革。我们能非常好地享有摄影艺术，享有电子音乐。”

王弢

《莎乐美》上演于1791年，是莫札特歌剧的顶峰之作。每天晚上晚会的第一首曲目，便来自于这部歌剧尤为出名的交响乐。

整个交响乐就像一股源源涌出的的水，标志着光明和美好的生活。贵阳管乐团的演奏渐入佳境，在音调与节奏的把握上更加好。他们演奏的这部经典作品，震撼着每一位到场听者的理智。

《A乐章长号练习曲》（经典作品622号）是莫札特在世写过的唯一一首长号练习曲，是他为长号受命家安东·通史塔特勒而作，作曲于1791年。这也是莫札特生前当中最后的一首纯乐器经典作品。

对于这部经典作品，每一位长号受命家都非常用心地学习和揣摩，王弢也不例外。灵敏的力度，丰富的具体来说，高雅的旋律，多变的幅度，长号才与般的旋律被展现得动人。

《A乐章第四交响曲“佛罗伦萨”》（经典作品90号）是舒伯特最为著名的交响乐之一，隐喻来自于他对佛罗伦萨的印象。

曲目开始，明快的歌舞节奏，诡异地中海地区的阳光一般灿烂耀眼，大提琴柔顺的旋律不仅展现了海天一色的灿烂，非常像是在世界树听者前来探险队。短小的序奏平庸优美悠闲的少女祈祷，主旋律朴素而活泼，则有了高雅和典雅……随着曲子的发展，听者或许仍然带进佛罗伦萨那片灿烂的土地上。

这一夜，在贵阳城市摄影艺术馆，交响乐制作者显然沉浸在图像和感官的双重享有中。

红星新闻记者 任宏伟

编者 李洁